川剧是中国西南地方戏曲的代表剧种，以昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调"五腔共和"为核心，一唱众和、锣鼓为胆，辅以变脸、吐火、踢慧眼等绝技，被誉为中国戏曲百花园中的"奇葩"。
从川剧"四大名旦"到当代梅花奖得主，一代代川剧人各展所长，将这门古老艺术传承至今。
《白蛇传》《柳荫记》《御河桥》《拉郎配》——川剧剧目题材广泛，悲欢离合，尽在其中。
从明代声腔入川，到五腔共和、三庆会创会、"振兴川剧"，再到立法护航——川剧的流变轨迹，就是一部巴蜀文化史。
康熙二年，江苏昆曲艺人入川，昆腔传入四川，为川剧五大声腔之源。
康熙五十一年，四川绵州已出现多腔"乱弹"并存的局面，五腔合流之渐。
成都长乐、宴乐、宾乐、翠华诸班在悦来茶园组建"三庆会"，改良川剧、培养人才。
四川省委转发《关于振兴川剧的请示报告》，提出"抢救、继承、改革、发展"。
川剧列入第一批国家级非物质文化遗产名录（编号 Ⅳ-12）。
川渝再度携手举办中断多年的中国川剧节，川剧联动共建。
川渝两省市人大常委会同步通过《川剧保护传承条例》，以立法护航川剧传承。
川剧集文学、音乐、舞蹈、特技于一体，以"帮、打、唱"辉映、变脸吐火绝技独步剧坛。
近百年的行当积淀，形成了川剧独有的文化世界。
从物理空间到学术文本，川剧的保护体系覆盖物质与非物质的双重维度。
